Les particularités musicales et rythmiques de la musique andine

Je me repo­se­rai pour cet article en grande partie sur les travaux de Raoul et Margue­rite d’Har­court, un couple d’eth­no­mu­si­co­logues recon­nus qui a énor­mé­ment oeuvré au 20e siècle pour faire progres­ser nos connais­sances autour des tradi­tions musi­cales des peuples d’Amé­rique du Sud.

Les carac­té­ris­tiques mélo­diques

Nous avons vu dans l’ar­ticle 9 que bon nombre de musiques présen­tées comme authen­tique­ment indiennes n’étaient en fait que des adap­ta­tions plus ou moins occi­den­ta­li­sées de thèmes tradi­tion­nels. Il existe certains indices qui ne trompent pour­tant pas sur le véri­table carac­tère de ce qui est proposé à notre écoute dans ce domaine. Une partie de ces indices réside dans l’ins­tru­men­ta­tion des œuvres et nous y revien­drons dans le prochain article. L’autre partie révé­la­trice, celle à laquelle nous nous inté­res­sons aujour­d’hui, concerne la struc­ture musi­cale de ces mêmes œuvres.

Tout d’abord, il faut savoir que les musiques andines tradi­tion­nelles ne sont jamais harmo­ni­sées. Il ne s’agit stric­te­ment que de lignes mélo­diques qui ne sont pas non plus contra­pun­tées. De plus, la gamme employée est toujours penta­to­nique. 

Toute­fois cet emploi de la gamme penta­to­nique reflète déjà une influence espa­gnole, car avant la conquista les peuples indi­gènes utili­saient plutôt une gamme penta­pho­nique, c’est-à-dire qu’ils divi­saient l’oc­tave en six inter­valles (5 sons) de valeur stric­te­ment égale. Dans la gamme penta­to­nique employée aujour­d’hui par les habi­tants de l’Al­ti­plano, on distingue l’uti­li­sa­tion de plusieurs modes selon les types de musiques. Tous ces modes suivent une pente descen­dante, ce qui est une autre carac­té­ris­tique révé­la­trice des véri­tables mélo­dies indiennes.

Selon les d’Har­court, le mode le plus usité est le B, puis le A, puis le D et enfin le C. Le E n’est jamais utilisé. Enfin, une autre carac­té­ris­tique des mélo­dies typique­ment indiennes est que contrai­re­ment aux nôtres, elles ne sont pas régies par la loi des inter­valles conjoints (cf article 22 des bases de l’har­mo­nie) : les Indiens ne craignent en effet pas de faire parfois effec­tuer de larges bonds à leur progres­sion mélo­dique !  

Les carac­té­ris­tiques ryth­miques

Le rythme des musiques Incas est comme pour bien d’autres musiques tradi­tion­nelles parfois diffi­cile à rendre en nota­tion occi­den­tale. Ici aussi les époux d’Har­court ont effec­tué un impor­tant travail de recherche et de défri­chage. Ils ont notam­ment pu consta­ter que les signa­tures ryth­miques les plus employées étaient le 6/8 et le 2/4. Certains rythmes sont plutôt simples, comme dans l’exemple ci-dessous :

Mais les rythmes binaire et ternaire peuvent parfois aussi se mélan­ger et être exécu­tés même simul­ta­né­ment (oui, oui !) comme dans l’exemple ci-dessous où les « X » marquent les battues ryth­miques :

Un certain nombre de rythmes incas restent toute­fois très libres et ne se laissent défi­ni­ti­ve­ment pas réduire à notre divi­sion habi­tuelle à la mesure. Enfin, les d’Har­court ont pu consta­ter qu’à côté du rythme marqué par les instru­ments mélo­diques, il pouvait exis­ter un rythme indé­pen­dant dévolu aux instru­ments percus­sifs. Il résulte de cette juxta­po­si­tion une poly­ryth­mie complexe à traduire en notes.