Sujet Commentaires sur le test : Test de l’UVI Key Suite Bundle

Je voudrais poser une question technique sur le sampling de piano, à peine hors sujet mais si quelqu'un à la réponse.

Sachant qu'un piano enregistré en session d'enregistrement à tout son rendu de jeu mélangé dans la pièce puis capté par les micro de proximité et d'ambiance.
Sachant qu'un piano samplé note par note, a ses micros qui enregistrent uniquement sa note sans repisse d'autres notes et la réverbération de cette note dans les micros d'ambiance.

1/Comment font les éditeurs de sampling de piano pour éviter une accumulation de réverbération dans les micros d'ambiance puisque s'additionne l'ambiance prise de chaque note?
2/ Comment être réaliste par rapport à un piano enregistré en session qui a le son de ses notes qui se mélange pendant le trajet entre les cordes et les micros + repisse si couples de micros alors que sur un piano samplé c'est le mélange de chaque note enregistré sans repisse?

J'imagine que pour les percussions/ Batterie le problème se pose moins je vois que toontracks propose des voies de repisse activables ou pas samplées.
Mais pour des claviers accoustiques, cela doit faire une sacrée différence avec un enregistrement traditionnel.
Merci pour les éclaircissement.

Citation de jeananto :

1/Comment font les éditeurs de sampling de piano pour éviter une accumulation de réverbération dans les micros d'ambiance puisque s'additionne l'ambiance prise de chaque note?

l’addition de reverb et/ou des défauts (noise floor, etc.) de plusieurs pistes est une réflexion sensée, a priori, que l’on se fait tous, mais c’est une erreur, un mythe (dans la plupart des cas). L’on a déjà traité de ce sujet sur le forum, mais là, je n’ai pas le temps de retrouver les liens. Mais pour faire bref, disons qu’entre ajouter la même reverb à 5 pistes différentes ou la même reverb au résultat des 5 pistes sommées ensemble, ça revient exactement au même au final. Bref, en audio, il ne s'agit pas « d'additions » comme on se l'imagine habituellement. Tout comme le fait, entre autres, de multiplier par 2 une puissance audio ne correspond qu'à ajouter 3 dB et non pas à doubler le nombre de dB. Bref, il y a plein de trucs contre intuitifs comme ça en MAO.

Citation de jeananto :

Merci pour ce début d'explication

Faut saisir que les samples ayant été enregistré un à un séparément, avec l'ambiance de la pièce, quand ils joueront ensemble, ça revient au même (sauf résonances sympathiques absentes, quand pas rajouté par l'éditeur de la banque) que s'ils jouaient tous simultanément avec la même « ambiance » à l'enregistrement.

Pour te représenter la chose, oublie la notion de réverbération et imagine à la place un effet de délai d'une seconde. Si tu appuies sur 3 touches de ton clavier pour produire un accord de trois notes, ben les 3 n'auront qu'un délai identique d'une seconde, tout comme si elles avaient été enregistrées simultanément avec le même effet.

Le délai de chacune ne s'additionne pas pour produire 3 secondes de délai. C'est la même chose avec la réverbération, même si moins intuitif à se représenter mentalement.

Et concernant, par exemple, du bruit de fond, ben étant donné que chaque note (bon, pour l'exemple, faisons fi du fait que les basses fréquences sont perçues différemment que les hautes fréquences) produit le même niveau sonore (à vélocité identique), ben s'ajoute autant le son du bruit de fond que le son « sans bruit de fond », ce qui fait, pour simplifier et vulgariser, que si un son produit n dB pour n-64dB de bruit, ben multiplié par 2, il produira n*2, mais aussi n-64*2 (en réalité, ce n'est pas *2, mais juste 3db quand on double, comme j'ai précisé dans le msg précédant), ce qui conserve le rapport S/N dans tous les cas (parce que tout est « multiplié », pas juste le bruit de fond).

Quelques notions expliquées ici.

Fait chier, il y a quelques semaines un membre avait posté une vidéo expliquant tout ceci, mais je ne retrouve plus le sujet (à moins que ce n'était pas sur AF, mais sur un autres forum... ...vais chercher).