Sujet Petite question harmonisation

pour la question 1

pour moi globalement, si j'invente une mélodie ou si je reproduis une mélodie , je la joue sur la guitare et je  cherche et trouve les accords de base a l'oreille je ne sais pas faire autrement

une fois les accords de base trouvé je fignole        ma réponse est donc  c'est l'oreille

pour la question 2 et 3

si tu as une suite d'accords trop simple tu  peux mettre  entre deux accords quelconques un accord  de 7iem diminue

en faisant une progression chromatique a la basse

exemple suite d'accord trop simple;     do                                    fa                 sol         do

tu fais                                                   do(sol)     fa#7 dim(fa#)      fa(fa)             sol         do

soit tu mets un temps complet pour le fa#7dim , soit tu pique au fa la moitie du temps qui lui ait imparti

j'ai mis entre parenthese les notes a la basse tu a une descente sympa sol fa# fa

l'accord de fa#7 dim a pour note  fa#la do ré#

les cadences s'inscrivent dans une tonalite ex tonalite de do tu trouves souvent la cadence I IV V I   soit ici

accord do majeur  fa majeur sol majeur  et do majeur

c'est  vrai qu'on peut avoir des cadences très modales ou la tonalité n'est plus franchement claire ou on  a m^me le choix entre plusieurs

salut pour te répondre de façon succincte à toutes tes questions qui résument des années d'apprentissage et de pratique musicale et d'expérience

la mélodie est le trait que tu dessines au crayon l'harmonisation est l'arrangement de ton morceau c'est les couleurs que tu mets dans ton tableaux

on peut apprécier et reconnaître un dessin au trait comme on peu aimer et siffler ou chanter un air mais çà reste brut et sommaire

ensuite l'habillage les couleurs, les accords l'arrangement doivent embellir sans dénaturer ta mélodie ou ton dessin qui doit garder son esprit de départ celui de l'oreille du compositeur

il faut faire celà avec gôut talent ou technique et si possible les 2

si j'ai un peu plus de temps je répondrai à tes questions

l'avantage du home studio et de la mao c'est que tu peux tester des solutions différentes

si tu donnes la même mélodie à différents arrangeurs tu seras surpris d'entendre des résultats différents mais il y a néanmoins la notion de tonalité qui les rapprochera

sauf si tu composes de la musique contemporaine ou atonale

parfois on peut démarrer une composition sur une ligne de basse(rappers delight), un riff de clavier (superstition) ou guitare ou un rythme de batterie (requiem pour un con) même un son et çà restera l'élément de reconnaissance du morceau plus que la mélodie parfois

bye

Merci pour vos pistes les gars ;)

Moi aussi j'ai un problème d'harmonisation.

Je travaille avec une chanteuse, et l'une de ses composition me pose un petit souci.

Le couplet est en Am harmonique et C majeur. J'ai un peu retouché l'harmonisation, j'ai cette grille qui passe bien.

Le refrain est lui en A majeur. 

La mélodie fait: 

Sur le A : E Eb E A E / D Db

Sur le E7 : D Ab D ...

En fait, c'est le passage de Am à A qui est assez abrupte. Bon, elle faisait Am A sans passer par un E7 comme je fais, ou silence (comme je faisais, j'arrivais sur le dernier Am, et je jouais juste Am sur le premier temps).

VOus avez une idée de transition ?

Avec une basse qui ferait l'approche (en passant du C au C#) tu peux enchaîner le Am au A, ça se fait.