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Sujet Commentaires sur le test : Des ronds dans l’Orb

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1 Commentaires sur le test : Des ronds dans l’Orb
Des ronds dans l’Orb
Si savoir se faire attendre implique une quelconque équivalence en termes de qualités, nul doute que la version 2 d’Omnisphere doit être parée de nombre d’entre elles. Pour en avoir le cœur net, faisons le tour du logiciel.

Lire l'article
 


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51

Citation de : THEREMIN

Par exemple mac I7 16 giga de ram 8 instance d'Omnisphere sans problèmes voir plus avec maschine stand alone ou en vst dans live
cpu 50%

Moins gourmand me semble t'il que Diva avec 8 instance en mode draft ou supérieur, mode divine n'en parlons pas(sans oublier d'actionner le multicore) mais aussi selon les preset.

Les réglages dans Omnisphere un peu complexes à comprendre au début permettent de bien optimiser tout ça

Mais aussi li y a le bouton" lite" permettant d'avoir une version allégée , de presque moitié, du preset pour une machine un peu faible

 Merci ! Ça donne une bonne idée. Il y a vraiment de quoi faire alors :D !

52
Merci à toute l'équipe pour ce super test.
Purée ça donne envie, va falloir placer encore quelques synchro avant de se le payer !
53
Mets de l' argent de côté, t' en auras devant toi.
54
Citation :
Extrait d'une interview de Raymond Lefevre:

Citation :

- Pouvez vous nous parler de votre travail pour les musiques de "Jo", sorti en 1971, et de "La Soupe aux choux", sorti en 1981" ?

- Ce sont d'autres bons souvenirs, peut-être mes deux musiques de films avec Louis de Funès préférées, car j'ai dû oeuvrer différemment. Les contextes étaient particuliers. Pour "Jo", il y avait toujours la comédie, mais le côté policier - avec un faux suspens - était bien présent aussi. Comme la production était franco-américaine, j'ai voulu changer un peu de registre et j'ai opté pour un style un peu américain. En ce qui concerne "La Soupe Aux Choux", lorsque j'ai pris connaissance du scénario et lorsque je vis les décors en extérieur, j'ai eu la prudence de me dire "fais attention, ne tombes surtout pas dans le ringard en composant une bourrée auvergnate". Il ne fallait pas tomber dans le vieux cliché campagnard. A cette époque, les bandes-annonces se faisaient avant le film lui-même, si bien que la musique retenue pour la bande-annonce était très souvent celle du film précédent. Mais celle de "La Soupe aux choux" comprenait déjà le thème du film. Pourquoi ? Car je me suis rendu compte de l'évolution du synthétiseur à cette époque. J'ai donc composé 16 pistes et me suis rendu à Boulogne-Billancourt dans les studios d'un ami qui avait de nombreux synthétiseurs. Tous furent allumés, il en est sorti des sons que nous avons mixés et je suis rentré chez moi à minuit. Le lendemain, Christian Fechner tenait à me voir pour discuter de la musique. Je lui fis écouter les enregistrements et il s'avéra comblé, m'ajoutant, "Surtout, Monsieur Lefèvre, ne changez rien, c'est très bien ainsi !"



Pas trace de DX7...


Mea culpa, j’étais persuadé d'avoir lu Dx7 quelque part... :oops::oops::oops:

Bref, ce nouvel opus d'omnisphere me semble des plus intéressant, je vais devoir économiser encore pendant environ 4 ans (car les temps sont durs...):(((:(((:mdr::mdr:
55
Citation :
Mea culpa, j’étais persuadé d'avoir lu Dx7 quelque part

C 'est sûrement le cas.
56
Perso, je trouve cette nouvelle mouture d'Omnisphère enthousiasmante. Mais...

Je viens de lire l'article dont le lien a été posté par Capitaine Dobey (Qui a tué la musique de film ?)
Il y est écrit
Citation :
Finalement, elle [la musique de film] est même un excellent révélateur de l'état de santé du cinéma américain actuel : plus il y a d'argent, moins il y a d'idée. Et vice versa.

Plus le temps passe, plus je pense que c'est vrai en musique et en création sonore : plus on a de possibilités, moins on est créatif.

C'est une des raisons qui me pousse à réduire actuellement mon set-up, à prendre parfois la dure décision de laisser de côté des synthés que j'adore pour en arriver à un truc épuré qui me pousse à chercher des idées musicales plutôt que des sons.

C'est ce qui ne me fera pas acheter Omnisphère. Au début, je craignais qu'il fut complexe (un des trucs qui pèse dans le choix des synthés à abandonner est la complexité de programmation). Mais effectivement, il ne l'est pas.

Mais je suis déjà effrayé par la profusion de la banque de presets (combien de temps rien que pour en faire le tour ?) et par l'étendue des possibilités de synthèse qu'il offre. Je ne critique pas le synthé lui-même : je me critique moi-même. Je me sais capable, devant une telle bestiole, de passer des jours sur un unique son alors qu'il y a toute une compo à réaliser et à produire.

Maintenant, je suis d'accord avec à peu près tout ce qui a été dit. Si on a les moyens, c'est certainement un "must have". Quelqu'un qui est peu fourni en synthés (virtuels ou pas) couvrira de larges champs sonores en l'achetant... Les sounddesigner ont de quoi s'y régaler. Mais voilà, je suis musicien (et producer) et pas sounddesigner. Ce sont les mêmes raisons qui m'ont fait arrêter l'apprentissage de Reaktor qui me font passer mon chemin. Ceci n'engage que moi, là où j'en suis de mon parcours de musicien et de mon équipement (pléthorique).
57
Citation :
l'étendue des possibilités de synthèse qu'il offre

Oui, il est très généreux ! Je suis l'heureux possesseur d'un virus Ti snow et je n'ai pas fini de m'en servir, il y a déjà de quoi faire.
58
Nous sommes sur une ligne semblable, Will Zegal, mais avouons, que si l' on s' intéresse à ces nouveaux produits, toujours plus aboutis, c' est parcequ' ils apportent, à chaque sortie, une avancée technologique des plus intéressante. Si le déjà très riche Omnisphere se veut encore d' actualité, le fait, de pouvoir désormais y intégrer de nouveaux sons, rend son achat tentant, nous encourageant par la même, à l' accroissement de notre parc de matériel.

Citation :
je suis déjà effrayé par la profusion de la banque de presets (combien de temps rien que pour en faire le tour ?)

Nous voila en effet devant un panel d' avantages/inconvénients au sein duquel chacun trouvera son compte.
En dehors des sons acoustiques, n' est-il pas mieux de limiter le nombre de presets électroniques, pour les créer soi-même ? Les experts en synthétiseurs analogiques ne perdent point de temps à tâtonner. Ceux-là ont appris, se sont entraînés. Ils savent parfaitement ce qu' ils font lorsqu' ils tournent un bouton et, par conséquent, se montrent rapides à sortir divers bruits, pads, et autres leads.

Limiter son matériel
Ma méthode, est au préalable d' avoir en tête le son d' une prochaine production, d' en imager le timbre, la couleur sonore, et de sélectionner, en bon audiophile, les instruments adéquats. Je ne doute pas que vous ayez votre formule.

Citation :
Plus le temps passe, plus je pense que c'est vrai en musique et en création sonore : plus on a de possibilités, moins on est créatif.

Avant de rouler en Hummer sur les collines de L.A et alors qu' il était à l' apogée de sa gloire, Michel Polnareff fût victime de problèmes fiscaux. Il vivait en banlieue parisienne, au dessus d' un café, dans un appartement bien différent des villas azuréennes de ses confrères plus chanceux. Lui, le pianiste inspiré, n' avait à disposition qu' un clavier monophonique bas de gamme, si ma mémoire s' avère juste, et composa, avec celui-ci, parmi ses plus grands tubes. Lorsque sa situation s' arrangea, il déménagea dans un palace parisien, y faisant importer un studio dernier cri, poursuivant ainsi, et non sans succès, sa passion.

Je ne suis pas loin de partager ton avis.

[ Dernière édition du message le 23/06/2015 à 10:33:36 ]

59
Attention : je parle de mon cas. Si j'en parle, c'est aussi parce que je pense qu'il peut rejoindre celui de certains musiciens.

Après, différentes musiques, différentes pratiques, différents besoins. Quelqu'un qui doit produire seul rapidement du son à l'image (parfois au kilomètre) n'a pas les même besoins qu'un musicien qui joue dans un groupe avec d'autres musiciens. Quelqu'un qui crée l'ambiance sonore d'un jeu vidéo n'a pas les mêmes besoins que celui qui produit des musiques d'attente téléphonique (eh oui, c'est aussi un métier de musicien). Bref, je ne dénigre pas les grosses banques de presets bien pratiques pour produire rapidement des musiques. Un ami à moi, musicien respectable, qui fait profession de production de vidéos institutionnelles s'est payé la Komplete de NI parce qu'avec ça, il couvre à peu près tous ses besoin. Il n'y a pour moi rien à critiquer là-dedans.
60
Je pense que dans une logique de groupe et de "live" il te faut des outils qui vont a l essentiel , stables, performants, et qui couvrent les besoin du groupe. C est en général des besoins plutôt spécifiques. Dans une logique de studio , amateur ou pro, c est un peu différent.personnellement j aime bien sortir de mon cadre musical de référence et detendre mes oreilles et ma tronche en faisant autre chose. C est la qu omnisphere est intéressant. Je peux, temporairement me lancer dans un style sans en devenir un spécialiste grace aux presets. Et je peux personnaliser ce son simplement sans être un gros taré de la synthèse ou programmation.le lendemain je reviens sur mon projet principal et etrangement omni est encore de la partie mais sur des sons plus poussés et personnels.c est un peu ce dont on parlait will sur le post de signal d output.
Certains auront besoin d un A4 d elektron d autres se regaleront d un trigger finger pro et de sa suite de vst's prêts a l emploi.par contre je te rejoins will sur le "cadre" qu on se fixe qu a surconsommer trop de hard et de soft on finit par s y perdre un peu.
Thom'

[ Dernière édition du message le 23/06/2015 à 12:02:05 ]